aktywność religijna alternatywne formy edukacji
alternatywne style życia i bunt codzienności
awangarda, neo-awangarda
cenzura dysydenci partyjni
emigracja/wygnanie
film inwigilacja
krytyka naukowa kultura ludowa
kultura młodzieżowa
kultura popularna kultura undergroundowa
literatura i krytyka literacka muzyka nauka krytyczna
niezależne dziennikarstwo ochrona środowiska
ofiary prześladowań autorytarnego/totalitarnego reżimu
opozycja demokratyczna
publikacje podziemne
ruch kobiecy
ruchy broniące mniejszości
ruchy broniące praw człowieka
ruchy etniczne ruchy filozoficzne/ideowe ruchy narodowościowe
ruchy pokojowe ruchy społeczne
ruchy studenckie sztuka medialna
sztuki piękne
sztuki wizualne
teatr i Sztuki Performatywne
wolność sumienia
artefakty
dokumenty prawne i/lub finansowe elementy sztuki użytkowej
film
fotografie
grafika
inne inne obiekty artystyczne literatura podziemna
meble
nagrania dźwiękowe
nagrania muzyczne
nagrania video
obrazy
odzież pamiątki
publikacje
rysunki i karykatury
rzeźby rękopisy wyposażenie techniczne
Heiner Müller was one of the most important German dramatists of the 20th century. After his drama Die Umsiedlerin (The Resettler Woman) was censored in 1961, following a single performance, many of his plays prohibited in the GDR were staged in the West. The core of the constantly expanding Heiner-Müller-Archiv / Transitraum is Müller's personal library. While Müller's manuscripts are kept at the Academy of Arts, his library constitutes a separate collection run by the Institute for German Literature at the Humboldt-University of Berlin.
The collection of photographs by Croatian conceptual artist Tomislav Gotovac presents four performances (Reading the Newspapers, Listening to the Radio, Watching Television and Telephoning) from the 1980 and 1981 in which the artist awaited the death of Yugoslavian President Josip Broz Tito, thus underscoring the social and media psychosis of that moment. The work used a subversive strategy by which the artist indirectly drew the public and socialist regime into the performance, leaving them to think: what is the artist showing?